Sa herë e kujtoj rininë, bëhem gjithnjë e më i zhytur në mendime. Nuk ka qenë rini e këndshme.
Dihet se vargje të tëra mendimesh ndonjëherë kalojnë në trurin tonë në çast, sikur të ishin ndjesi pa u përkthyer në të folur. Por njeriu përpiqet t'i përkthejë, të paktën ato që janë më afër realitetit. Shumë nga ndjesitë kur përkthehen në gjuhën e zakonshme duken absolutisht joreale; duhet art, t’i jepet formë dhe kuptim. Kjo është arsyeja pse shumë mendime kurrë nuk gjejnë shprehje, megjithëse të gjithë i kanë. Sigurisht, ndjesitë dhe mendimet janë pak jokoherente. Por ju e dini arsyen; të gjithë flasin, por kur bëhet fjalë për veprim - gjithçka përfundon në asgjë. Të gjithë bëjmë thirrje për të vepruar, por jo të gjithë jemi të aftë për heroizëm. Çfarë lloj heroizmi? Ky lloj; si ditët e fundit të Pompeit, marrëzi dhe pakuptim; mirë do tē ishte që dita e fundit të Pompeit të transformohej në një ditë më të madhe.
Tokë dhe Qiell; Toka është e errët, konkrete; Qielli është i kthjellët, abstrakt; mos rastësish kanë ngatërruar emrat, sepse njeriu vetëm një pjesë të jetës e kalon në Tokë, pjesën tjetër nën të, ose në Qiell. Nuk është se do t'u lërë përshtypje, por duhet bërë diçka, madje është thelbësore, kur gjithçka thuhet dhe bëhet.
Do të buzëqeshë, por edhe do të qeshë, dhe pastaj të gjithë do të marrin guxim. Të nesërmen do të jetë sërish i ashpër, kërkues, madje i paepur, por të gjithë do ta dinë se si është në zemrën dhe në natyrën tij: "Ai është i ashpër, por si njeri është engjëll!" Përsëri Toka dhe Qielli ngarërrohen; dhe ai do t'i ketë mundur; emri do të jetë i shtypur në zemrat e të gjithëve dhe vetëm djalli e di se çfarë do të vijë nga ai popullaritet. Njeriu i thotë vetes lloj lloj gjërash. Të gjitha këto meditime kaluan në mendjen e tij në një gjysmë minutë; sigurisht mund edhe të ishte kufizuar në ëndrra; atëherë, askush nuk do tē ishte në gjendje t’i lexonte.
Disney
Astrit Lulushi
Shumë njerëz mendojnë se Walt Disney është ngrirë. Disa thonë se mbetjet e tij të akullta janë në një dhomë të veçantë nën ekspozitën e Piratëve të Karaibeve në Disneyland. Disa mendojnë se trupi i tij është në ngrirje të thellë të Solt Lake City. Dihet se ka një apartament sekret në një nga majat e kështjellës së Hirushes në Orlando Disnev World, i ndërtuar për Disney-n. Familja Disney kurrë nuk ka thënë se çfarë bëri me trupin e Walt-it. Dhe siç tha studioja e Disney-t për shtypin pas vdekjes së tij, "E gjithë korporata po vazhdon sikur Walt të ishte këtu".
Thashethemet për "pezullimin krionik" të Disney-t kanë qarkulluar që nga vdekja e karikaturistit në vitin 1966. Askush nuk duket se e di se ku dhe si filloi historia.
Një version pretendon se Disney ishte ngrirë, por familja e tij e shkriu atë përsëri. Premisa është që trupat mund të ruhen para vdekjes duke u ngrirë dhe mbahen në gjendje të ngrirë të pandryshueshme në mënyrë të sigurt. Supozohet se superteknologjia e një epoke të ardhshme do të jetë në gjendje të ringjallë trupat e ngrirë dhe t'i shërojë ata nga sëmundjet që tani nuk mund të trajtohen. Lëvizja e krionikës krijoi interes popullor pas botimit të Perspektivës së Pavdekshmërisë nga Robert C. W. Ettinger, një instruktor kolegji në Michigan, në vitin 1964. Që atëherë, të paktën tridhjetë e dy persona janë ngrirë. Ka histori që Omar Bradley dhe Dwight Eisenhower e konsideruan ‘krionikën’, por ata nuk u ngrinë. Pothuajse të gjithë njerëzit e ngrirë deri më tani janë amerikanë të klasës së mesme - amvise, disa fëmijë, shitës, mësues.
Teoritë e Ettinger-it morën vëmendje të gjerë në dy vitet para vdekjes së Walt Disney-t. Nëse Disney do të ishte ngrirë, ai do të kishte qenë i pari. Disney vdiq vetëm një muaj para Dr. James Bedford, në Glendale, Kaliforni, i cili u bë i njohur si "njeriu i parë i ngrirë".
Nuk kishte asnjë mbulim lajmesh për funeralin e Disney-t. Po kështu, edhe pse shëndeti i Disney-t dështoi në fund të vitit 1966, ai mbajti kontroll të ngushtë në mbulimin mediatik të gjendjes së tij. Më 2 nëntor 1966, Disney u shtrua në Spitalin Saint Joseph, pikërisht përballë studios së tij në Burbank. Zyrtarët e studios thanë se ai do të trajtohej për një dëmtim të vjetër në qafë të marrë gjatë lojës me polo. Kirurgët i hoqën një pjesë të mushkërisë së majtë të Disney-t. Ai u ripranua më 5 dhjetor. Këtë herë u tha se do t'i nënshtrohej një kontrolli rutinë postoperativ. Disney qëndroi në spital deri në vdekjen e tij. Burimet spitalore thanë se Disney vdiq në 9:35 mëngjesin e 15 dhjetorit. Shkaku i vdekjes nuk u njoftua. Njoftimi për shtyp tha vetëm se Disney kishte pësuar "kolaps akut të qarkullimit të gjakut". Me fjalë të tjera, zemra e tij papritmas pushoi së rrahuri. Mbrëmjen e 16 dhjetorit, studio papritur njoftoi se shërbimi i varrimit ishte kryer. "Shërbimet ishin një sekret familjar," vuri në dukje Los Angeles Times, "dhe u njoftua vetëm pasi kishin përfunduar." Ceremonia u zhvillua në Little Church of the Flowers në Forest Lawn Memorial Park, Glendale. Los Angeles Times raportoi se zyrtarët e studios dhe Forest Lawn refuzuan të zbulonin ndonjë detaj të mëtejshëm të shërbimit, duke përfshirë disponimin e trupit. “Dëshirat e Disney-t ishin shumë specifike dhe ishin shprehur me shumë detaje,” citoi Times një zëdhënës të Forest Lawn.
Nëse doni të besoni rreth krionikës së Disney-t, ka prova të mëtejshme rrethanore.
Në vitin 1933, dy vjet pas kolapsit nervor të Disney, një fallxhore i kishte thënë se do të vdiste kur të ishte tridhjetë e pesë vjeç. Ai ishte ende i shqetësuar për atë profeci edhe pasi kaloi vitin e tridhjetë e pestë. Të afërmit tregojnë se Walt kurrë nuk shkoi në një funeral. Në raste të tilla ai thoshte: “Kur të vdes, nuk dua funeral. Dua që njerëzit të më kujtojnë të gjallë.” Cryonics është i shtrenjtë. Aktualisht Trans Time, një organizatë krionike në Berkeley, Kaliforni, cakton gjashtëdhjetë mijë dollarë për shërbime përmbarimi dhe për krijimin e një fondi për të paguar shpenzimet e pensionit në përjetësi. Pasuria e Disney-t thuhej se vlente shumë miliona dollarë. Ai krijoi tre fondacione, detajet e të cilave nuk u publikuan. Shto edhe faktin se Disney ishte besues deri në fanatizëm i teknologjisë.
Certifikata e vdekjes e Disney është e disponueshme - për këdo - nga zyra e regjistrimit të gjendjes civile në Los Angeles. Ajo përmban informacione që nuk u shfaqën në asnjë rrëfim gazete për vdekjen.
Certifikata thotë se trupi i Disney-t u dogj në Forest Lawn, Glendale, më 17 dhjetor 1966. Nuk u krye autopsi, por ekziston një firmë që tregon se trupi ishte balsamosur. Në certifikatën e vdekjes nuk thuhet se çfarë u bë me eshtrat.
Walt Disney u dogj, nëse në fshehtësi, dhe ka një varr krejtësisht të zakonshëm. Është e lehtë të merret me mend se si mund të kenë filluar thashethemet e krionikës. Disney kishte një frikë neurotike nga vdekja. Ai donte që njerëzit ta kujtonin të gjallë. Kështu, para vdekjes, organizoi funeralin e tij. Ai saktësoi që publikut të mos i thuhet asnjëherë vendndodhja e varrit të tij. Fshehtësia e plotë ishte e pazakontë; ngeli në mendjet e njerëzve; dhe dikush e bëri lidhjen dhe pyeti veten nëse Disney ishte ngrirë gjithashtu.
Odiseja e një pikture
Astrit Lulushi
"Mona Lisa”, padyshim piktura më e famshme në botë, ka qenë dhe është objekt i shumë spekulimeve.
Ajo është një nga pikturat më të vlefshme. “Mona Lisa” mban Rekordin Botëror Guinness për vlerësimin më të lartë të sigurimit të pikturës në histori me 100 milionë dollarë në vitin 1962, ekuivalente me 1 miliard dollarë që nga viti 2023.
Për shekuj me radhë, njerëzit kanë vënë në dyshim identitetin e gruas në pikturën "Mona Lisa".
Më 5 mars 1495, Lisa Gherardini 15-vjeçare u martua me 29-vjeçarin Francesco di Bartolomeo del Giocondo dhe mori mbiemrin e tij. Aty pranë banonte edhe Leonardo Davinci.
Vetëm kohët e fundit, ekspertët artit sikur pranuan zgjidhjen e enigmës; gjetjen që një studiues gjerman bëri në vitin 2005.
Të gjitha dyshimet për identitetin e "Mona Lizës" janë eliminuar nga zbulimi i Armin Schlechter, historian në bibliotekën e Universitetit Heidelberg.
Ai fillimisht gjeti prova për identitetin e gruas, kur po mblidhte dorëshkrime të vjetra për një ekspozitë në fillim të vitit 2005. Zbulimi u la në heshtje; askush nuk e kuptoi rëndësinë. Vetëm pas 3 vjetësh, më 2008, dolën reagimet.
Historiani kishte zbuluar një shënim të Agostino Vespuccit në tetor 1503 në një libër që tani i përket bibliotekës së Universitetit të Heidelberg. Shënimi identifikon Lisa del Giocondo, gruaja e një tregtari të pasur fiorentin, si “Mona Lisa”.
Lisa Gherardini ishte e martuar me Francesco del Giocondo, një tregtar i suksesshëm mëndafshi, familja e të cilit banonte në Firence dhe Toskanë. Piktura ishte porositur për shtëpinë e tyre të re dhe për të festuar lindjen e djalit të tyre të parë.
Leonardo nuk ia dha kurrë pikturën familjes Giocondo. Besohej se ishte pikturuar midis viteve 1503 dhe 1506; megjithatë, Leonardo mund të ketë vazhduar të punojë në të deri në vitin 1517. Mbreti Françesku I i Francës fitoi Mona Lizën pas vdekjes së Leonardos në 1519, dhe tani është pronë e Republikës Franceze. Zakonisht është ekspozuar në Luvrin në Paris që nga viti 1797.
Fama globale dhe popullariteti i pikturës rrjedhin pjesërisht nga vjedhja e saj në vitin 1911 nga Vincenzo Peruggia, i cili ia atribuoi veprimet e tij patriotizmit italian - një besim se piktura e Davincit duhet t'i përkiste Italisë. Vjedhja dhe rimëkëmbja e mëvonshme në 1914 gjeneruan publicitet të paparë për një vjedhje arti dhe çuan në publikimin e shumë përshkrimeve kulturore si opera Mona Lisa e vitit 1915, dy filma të fillimit të viteve 1930 (Vjedhja e Mona Lizës dhe Arsene Lupin) dhe kënga "Mona Lisa" e regjistruar nga Nat King Cole - një nga këngët më të suksesshme të viteve 1950.
Lisa del Giocondo u lidh për herë të parë me veprën e Leonardo da Vinçit në vitin 1550 nga shkrimtari italian Giorgio Vasari, megjithëse kishte dyshime për besueshmërinë e tij.
Në shënimin nga Agostino Vespuci në vitin 1503, thuhet se Leonardo ishte duke punuar në një portret të Lisa del Giocondo. Titulli i pikturës, e cila njihet në anglisht si “Mona Lisa”, bazohet në supozimin se përshkruan Lisa del Giocondo; por ngjashmëria e saj është e pasigurt. Historiani i artit të Rilindjes Giorgio Vasari shkroi se "Leonardo mori përsipër të pikturonte për Francesco del Giocondo, portretin e Mona Lizës, gruas së tij." Monna në italisht është një formë e sjellshme e adresimit me origjinë si ma donna ose Zonja ime. Kjo u bë Madona, dhe tkurrja e saj Monna. Titulli i pikturës, megjithëse tradicionalisht shkruhet Mona, në italisht shkruhet si “Monna Lisa”.
Emri italian për pikturën, La Gioconda, do të thotë "jocund" ("e lumtur" ose "e gëzuar") ose, fjalë për fjalë, "jocund ai", për formën femërore të emrit martesës së Lizës. Në frëngjisht, titulli La Joconde ka të njëjtin kuptim.
Rrëfimi i Vasarit për Mona Lizën vjen nga biografia e tij për Leonardon e botuar në vitin 1550, 31 vjet pas vdekjes së artistit. Prej kohësh ka qenë burimi më i njohur i informacionit mbi prejardhjen e veprës dhe identitetin e personit. Asistenti i Leonardos, Salaì, në vdekjen e tij në 1524, zotëronte një portret i cili në letrat e tij personale quhej la Gioconda, një pikturë e trashëguar nga Leonardo.
Që Leonardo pikturoi një vepër të tillë dhe data e saj, u konfirmuan në vitin 2005 kur studiui në Universitetin e Heidelberg zbuloi një shënim në një shtypje të vitit 1477 të një vëllimi nga filozofi i lashtë Ciceroni. Shënimi i datës tetor 1503, ishte shkruar nga bashkëkohësi i Leonardos, Agostino Vespucci. Për fat të keq, nuk është absolutisht e sigurt se ky portret i Lisa del Giocondo është piktura në Luvër.
Një katalog i vitit 2019 konfirmon se piktura ndoshta ngatërron Lisa del Giocondo, me Isabella d'Este që është alternativa e vetme e besueshme. Studiuesit kanë zhvilluar disa pikëpamje të ndryshme, duke argumentuar se Lisa del Giocondo ishte subjekt i një portreti tjetër, duke identifikuar të paktën katër piktura të tjera të referuara nga Vasari si “Mona Lisa”. Disa janë propozuar si subjekt, përfshi Caterina Sforza, Bianca Giovanna Sforza, Salaì dhe madje edhe vetë Leonardo. Psikoanalisti Sigmund Freud teorizoi se Leonardo dha një buzëqeshje miratuese nga nëna e tij, Caterina, te “Mona Lisa” dhe vepra të tjera.
Sllogane fushate
Astrit Lulushi
Gjatë fushatës së së 1828, mbështetësit e Andrew Jackson pretenduan se John Quincy Adams i kishte ofruar shërbëtoren e gruas së tij Carit rus Aleksandër I. Votuesit nuk dinin shumë për demokratin Franklin Pierce kur ai u drejtua për zgjedhjet e vitit 1852, kështu që Pierce vendosi ta quante veten si trashëgimtari i ligjshëm i ish-presidentit popullor James K. Polk. Funksioni i një slogani të Pierce? "Ne ju kemi mundur në 1844, dhe do t'ju mundim në vitin 1852." Mund të tingëllojë çuditërisht kërcënuese tani, por ia doli. Pierce mundi kundërshtarin e tij Whig.
Politikanët e sotëm bëjnë disa premtime mjaft të çuditshme fushate, por dhënia e pronave të qeverisë duhet të jetë më e mira. Kjo është ajo që bëri Abraham Lincoln në 1860, kur kandidoi për Shtëpinë e Bardhë nën sloganin "Voto veten një fermë" - premtim i guximshëm për t'u dhënë kolonëve tokë të lirë në të gjithë Perëndimin amerikan. Lincoln ndoqi dhe nënshkroi Aktin Homestead në 1862.
Politikanët modernë nuk e shpikën “me-ne-ose-kundër-nedh”. Në vitin 1868, gjenerali Ulysses S. Grant kaloi fitoret e tij në Luftën Civile në Shtëpinë e Bardhë me sloganin "Voto ndërsa qëllove" - urdhër i drejtpërdrejtë për votuesit e Unionit që të ndjekin vijën republikane. Çmimi për dy-fytyrë në një slogan të fushatës shkon për Woodrow Wilson, i cili bëri fushatë për rizgjedhje në vitin 1916 me moton "Ai na mbajti jashtë luftës". Amerikanët votuan me të në një përpjekje për të ruajtur paqen, por pesë muaj më vonë, Wilson e udhëhoqi vendin në Luftën e Parë Botërore. Kandidatin demokrat James M. Cox, i cili besonte se po nga alkooli i paligjshëm përfitojnë vetëm kriminelët dhe hajdutët. Kundërshtari i tij, Warren G. Harding, sulmoi Cox-in për këtë qëndrim dhe e tallte atë me sloganin "Cox and Cocktails". Ironikisht, pasi Harding fitoi presidencën, ai dihet se shijonte pije të forta në komoditetin e Shtëpisë së Bardhë. Guvernatori i Kansasit Alfred Landon theksoi rrënjët e tij në zemër gjatë zgjedhjeve të vitit 1936 duke zbukuruar parullat e tij të fushatës me luledielli të verdhë të ndezur. Si përgjigje, kundërshtari Franklin Roosevelt dhe mbështetësit e tij demokratë shkuan drejt vrasjes, duke vënë në dukje se "Sunflowers vdesin në nëntor". Ata kishin të drejtë; Landon fitoi vetëm dy shtete. Kansas nuk ishte një prej tyre.
Kur FDR kërkoi një mandat të tretë të paprecedentë gjatë garës presidenciale të vitit 1940, ajo nxiti një reagim midis atyre që mendonin se ishte koha për të vazhduar përpara. Kundërshtari i tij republikan, Wendell Willkie, u fut menjëherë në temë, duke vulosur butonat e fushatës së tij me sloganin "Roosevelt për ish-Presidentin". Kandidati republikan Barry Goldwater frymëzoi një legjion konservatorësh të pasionuar në vitin 1964 me sloganin e tij "Në zemrën tënde, ti e di se ai ka të drejtë". Por, fushata Demokratike e Lyndon Johnson-it doli me një përgjigje që e quajti Goldwater-in në mënyrë më efektive si një ekstremist të krahut të djathtë: "Në mendjen tuaj, ju e dini se ai është i acaruar". Pasi fitoi papritur nominimin presidencial të Demokratëve në vitin 1976, Guvernatori i Xhorxhias Jimmy Carter u përpoq të theksonte rrënjët e tij modeste si fermer kikiriku dhe gjithashtu të provonte se ai ishte një kandidat për t'u marrë seriozisht. Ai i bëri të dyja me sloganin e tij, "Jo vetëm kikirikë". Barack Obama mund të jetë shfaqur në kohën e duhur me fushatën e tij "Ndrysho", por ai nuk është demokrati i parë që provoi këtë qasje. I nominuari i partisë në vitin 1984, Walter Mondale, bëri fushatë me sloganin "Amerika ka nevojë për ndryshim". Fatkeqësisht për Mondale, Amerika nuk u pajtua dhe 49 shtete votuan për presidentin aktual Ronald Reagan. Gjatë zgjedhjeve të hidhura të Adams-Jefferson të vitit 1800, Marta Uashington e quajti Xhefersonin "një nga më të neveritshmit e njerëzimit".
Tundim
Astrit Lulushi
Disa kërkojnë inteligjencë,
disa thonë, këmbëngulje
të tjerë i duan të dyja
pamjet që ofron toka e errët
i dëshirojnë më së miri.
Është e lehtë të kuptohet
ajo që ia kalon çdo njeriu
në bukuri, Helena,
e cila Menelaun braktisi
si më e mira e burrave -
shkoi në brigjet e Trojës
kur Afërdita e joshi
me Parisin e la të endet.
Ajo i harroi të gjitha;
s’i kujtohej gjë tjetër
veç dëshirës dhe largimit,
derisa humbi rrugën
dhe më nuk u kthye.
Doja ta shihja atë bukuroshe,
sytë e saj të shkëlqyeshëm,
hapin, fytyrën, flokët e të tjera,
sesa vështrimin e trupave
mbi karrocat e luftës dhe
me armët vezulluese,
siç i këndoi i verbëri Homer;
‘oh i mjeri’, oh i gjori.
